25 maja – 6 czerwca – Salon Wiosenny – wystawa twórczości architektów z Koła Plener

25 maja – 6 czerwca 2026 r.
Organizator: Koło „Plener” Oddziału Warszawskiego Stowarzyszenia Architektów Polskich (SARP)
Miejsce ekspozycji: Pałac Zamojskich, Sala Lustrzana, ul. Foksal 2
Wernisaż: 25 maja 2026 r., godz. 18:00

Tegoroczny Salon Wiosenny 2025 prezentuje przegląd malarstwa, grafiki, asamblażu, tkaniny artystycznej  i fotografii artystycznej wykonanych przez architektów i zaproszonych przez nich gości.

Prezentuję asamblaż nr 51 „Na szczęście”.

Z A P R A S Z A M !

Artyści biorący udział w wystawie: Joanna Adamek, Beata Bejtman-Kuźmienko, Małgorzata Brodzikowska-Pionier, Jan Fiszer, Barbara Golimowska, Wiktoria Guzelf, Janina Jabłecka, Ryszarda Łucja Jagielska,Włodzimierz Karczmarzyk, Urszula Krzyżanowska, Olga Kwiecińska, Barbara Obrębska-Mikler, Joanna Pasynkiewicz, Iwona Piszczelska, Andrzej Strzelczyk, Barbara Szyszko, Barbara Targowska, Janusz Targowski, Monika Trochym-Cymke, Ewa Anna Wasiutyńska, Renata Zambrzycka, in memoriam: Krystyna Guranowska-Stolarz.

4 lipca 2026 – zapowiedź indywidualnej wystawy w Żyrardowie

Jeszcze nieoficjalnie, ale już daję znać, że planuję w dniu4 lipca 2026 r. otwarcie wystawy w Galerii Resursa w Żyrardowie. Serdecznie zapraszam do zarezerwowanie sobie czasu na to spotkanie.

Poprzednia wystawa w tej galerii miała miejsce w 2021 r. Wtedy pokazałam kilka pierwszych prac z cyklu „Dotyk”. Są to kameralne prace w formacie 50×50, wykonane w technice kolaż – asamblaż, gdzie w centrum jest jakaś rzecz, wokół której tworzę opowieść. „Dotyk” to cykl, który konsekwentnie rozwijam od końca 2018 r. i obecnie liczy już ponad 50 prac. Tym razem pokażę go w całości.

Będą też nowe prace, które nawiązują do włókienniczej historii Żyrardowa.

Serdecznie zapraszam, zarezerwujcie czas na sobotnie popołudnie 4 lipca 2026 r. Analogicznie do poprzedniego wydarzenia w planach jest również część krajoznawcza.

Poniżej wspomnienie – kilka zdjęć z poprzedniej wystawy.

Prezezntacje – wystawa ZPAMiG w Terminalu Kultury Gocław

15 kwietnia – 3 maja 2026r.
Organizator: Związek Polskich Artystów Malarzy i Grafików
Miejsce ekspozycji: Terminal Kultury Gocław, ul. Jana Nowaka Jeziorańskiego 24
Wernisaż: 15 kwietnia 2026 r. o godz. 19:30

PREZENTACJE to tytuł zbiorowej wystawy Związku Polskich Artystów Malarzy i Grafików. W ekspozycji tej podkreślona jest wielogłosowość malarstwa, w którym różnorodne perspektywy mogą współistnieć, przenikać się i wzajemnie uzupełniać. Każdy z obecnych czterdziestu dziewięciu twórców wnosi do tej przestrzeni własny rytm, energię, inspirację, własną wrażliwość artystyczną. Wśród sześćdziesięciu sześciu prac znajdziemy zarówno prace w konwencji malarstwa przedstawieniowego, malarstwa zmierzającego ku abstrakcji, aż po abstrakcję w czystej postaci.

Na wystawię prezentuję asamblaż Nr 48 „Nad Styksem”

Autorzy prac:
Agnieszka Adam, Maria Baster-Grząślewicz, Elżbieta Bogusławska, Anna Boszko, Małgorzata Burcicka-Kozieł. Katarzyna Chodyń-Semczuk, Anna Cichocka, Wiesława WIECZKO Czarnecka-Koźlik, Elżbieta Czerwińska, Maka Gadowska, Kamil Gos, Jolanta Granecka-Mikuła, Anna Grzybowska, Zofia Kijak, Zbigniew Kotynia, Kajetan Kreutz-Majewski, Kamila Kuna, Waldemar Kusal, Krystyna Małecka, Dariusz Milik, Armen Mkhitaryan, Sylwia Młodziejewska, Andrzej AMOR Moraczewski, Iwona Nielubowicz, Jolanta Noga, Janina Olczak, Roma Pejda, Iwona Piszczelska, Urszula Poncyljusz, Danuta Popławska, Katarzyna Poszwińska, Anna Przepióra, Teresa Radomyska-Kusal, Krystyna Rafalska, Barbara Retmaniak, Bożena Sękowska, Aleksandra Siedlecka, Krzysztoff Skain May, Woytek Smółkowski, Ewa Stasiak, Artur Szałkowski, Hanna Szoll, Barbara Trojanowska, Halina Truszczyńska, Katarzyna Warnicka, Teresa Warowna, Ewa Wilk, Urszula Woźniak, Agnieszka Żokowska

Siła życia – potłuczony talerz

Mój ulubiony talerzyk potłukł się rozpadając na wiele kawałków. Bardzo chciałam go zachować, więc wymyśliłam, że połączę go z trawą, która przerośnie przez miejsca stłuczenia. Do trawy dodałam kolorowe litery, które przygotowałam do innego asamblażu. Tym razem to była szybka praca bez plastycznych poszukiwań. Ale jak zinterpretować ostateczny efekt? o czym opowiada ten asamblaż?

– Rozbity talerzyku, co mi opowiesz?
– Jestem? Byłem? Sam nie wiem, czy jestem, czy już nie jestem. Czy istnieję, czy przestałem istnieć. Jestem pomiędzy, zagubiony w swoim jestestwie.
– Jak się czujesz?
– Zdezorientowany.

– Trawo, a jaka jest Twoja opowieść?
– Zarastam, zabliźniam, zasłaniam, tworzę nową strukturę. To, co stare „nieżyjące” obejmuję i zabieram do Źródła. Stanie się niewidoczne i będzie mogło odnaleźć się na nowo po drugiej stronie. Zrozumie, gdzie jego miejsce.
– Jak się czujesz?
– Robię swoją robotę, tak jak zawsze, taka moja natura.

– Literki, a co wy opowiecie?
– Jesteśmy pamięcią, opowieścią, nowym tworem, który żyje niezależnie od swojej formy. Troszkę jak blizna, ale żywa, czująca, rosnąca, zmieniająca się tak, jak pamięć otoczenia o tym, co było, a być przestało.
– Jak się czujecie?
– Radosne jesteśmy, w końcu bez ograniczeń, możemy się rozprostować, rozprzestrzenić, weselić brakiem formy konkretnej, namacalnej.

Ten asamblaż jest o tym, jak przedmiot (wydarzenie , osoba itp.) i pamięć o przedmiocie (wydarzeniu, osobie itp) stopniowo oddalają się od siebie i wspomnienie zaczyna żyć własnym niezależnym życiem.

IRRWEGE – wystawa Ligne et Coleur w Stuttgarcie

Wystawa: Irrwege / Wrong Ways / Błędne ścieżki
22 – 30 listopada 2025 r.
Organizator: Ligne et Coleur Stuttgart
Miejsce ekspozycji: Kulturbunker Stuttgart, Rosenbergstraße 23, 701
Wernisaż: sobota 22 listopada 2025 r., godz. 16:00

„Irrwege” to niemieckie słowo oznaczające „błędne ścieżki”, „bezdroża” lub „manowce”. Jest to forma liczby mnogiej od rzeczownika „Irrweg” i może być używane w znaczeniu dosłownym (błędna droga) lub przenośnym (błędne postępowanie, złe nawyki). Temat wystawy jest otwarty i można go również odnieść do miejsca ekspozycji. Kulturbunker to dawny podziemny schron z czasów II wojny światowej, obecnie miejsce wystaw i koncertów.

Na wystawie prezentuję asamblaż nr 47 „Konfrontacja”.

W wystawie stowarzyszenia architektów Ligne et Couleur Stuttgart biorą udział goście ze stowarzyszeń z Francji, Włoch, Polski i Szkocji oraz studenci architektury z Uniwersytetu w Stuttgarcie. Polscy uczestnicy wystawy to Iwona Piszczelska, Renata Zambrzycka i Urszula Krzyżanowska.

Więcej informacji: https://ligne-et-couleur.de/irrwege

Galeria otwarta – wystawa zbiorowa w Galerii Resursa w Żyrardowie / 2025

21 czerwca – 20 lipiec 2025 r.
Organizator: Centrum Kultury w Żyrardowie
Galeria Resursa w Żyrardowie, ul. 1 Maja 45
Wernisaż: 21 czerwca 2025 r., godz. 18:00

Na czas Święta Lnu w Żyrardowie Galeria Resursa udostępniła swoją przestrzeń dla lokalnych artystów. Wystawa to zbiór ciekawych prac wykonanych w różnorodnych technikach.

Prezentuję trzy asamblaże: nr 41″Przyjemność”, nr 43 „Pełnia w maku” i nr 18 „Pomiędzy”

Zobacz wpis

Wystawa indywidualna – ASAMBLAŻE w Ratuszu Bielany / 2025

Ekspozycja: marzec – maj 2025 r.
Organizator: Urząd Dzielnicy Bielany m.st. Warszawy
Miejsce: Ratusz Dzielnicy Bielany, ul. S. Żeromskiego 29, Warszawa
Dostępność: poniedziałki 8:00 – 18:00, wtorek – piątek 8:00 – 16:00

Serdecznie zapraszam na wystawę moich prac do Ratuszu Bielany. Wystawa wisi w głównym hallu ratusza na pierwszym, drugim i trzecim piętrze przy windach. Wszystkie piętra wystawowe są dostępne poprzez główną klatkę schodową.

O asamblażach: Punktem wyjścia dla moich prac są zwyczajne, codzienne przedmioty i związane z nimi wspomnienia. Pozornie rzeczy te nie mają ze sobą nic wspólnego, ale każdą z nich można wziąć w ręce. Dłoń pamięta obłości, kształty, faktury, a dotyk przywołuje refleksje, których korzenie sięgają czasów dzieciństwa.

Są tu przedmioty pochodzące z natury: kamienie, piasek, patyki, liście, kwiaty, pióra… i te wytworzone przez człowieka jak zdjęcie, kufel, kromki chleba, pędzle, listy… Im bliżej natury, tym opowieść jest głębsza i bardziej wielowątkowa. Jako materiał wykorzystuję również litery.

Realizując pomysł często idę za tym, co pojawia się w trakcie. Zdarza się, że nowa praca dojrzewa długo, przymierzam, robię zdjęcia, porównuję. Obraz zazwyczaj prowadzi do pojęcia, słowa–klucza, często odległego od wyjściowego przedmiotu.

Kiedyś okrągły kamyk był tylko ciekawym kształtem. Teraz, gdy patrzę na niego oczami osoby dorosłej, nabiera nowego znaczenia. Wraz z upływem czasu dobrze znane przedmioty obrazują nowe historie. Życiowe doświadczenia i świadomość upływu czasu zmieniły perspektywę powodując, że proste rzeczy stały się metaforą istnienia.

Mając wiele prac widzę, jak odnoszą się one do różnych okresów życia człowieka i jego zachowań: czasu narodzin i wczesnego dzieciństwa, czasu tworzenia związków, wyzwań dorosłego życia, skłonności do kolekcjonowania rzeczy, czy relacji z przyrodą. Zestawienie pokrewnych tematycznie prac z różnego okresu pozwala uchwycić, uniwersalny charakter opowieści, jaką ten cykl buduje.

Patrząc na swoje asamblaże czuję spokój. Dzięki nim odkrywam zasady, zgłębiam porządek świata i próbuję zrozumieć jakie jest w nim moje miejsce.

Obecnie cykl liczy ponad 40 prac i nadal się rozrasta. Wszystkie mają ujednolicony format 50 x 50 cm. Równolegle do budowania kompozycji tworzę opis, czasem wiersz. Tytuły prac zawierają numer kolejny, nazwę przedmiotu-inspiracji i końcowe słowo-klucz.

Moje asamblaże trzykrotnie brały udział w wystawach pokonkursowych Ogólnopolskiego Konkursu „Kolaż – Asamblaż” w Olkuszu w 2018, 2019 i 2023 roku. Asamblaż Most pozostał w kolekcji Kolekcji Sztuki Współczesnej Biura Wystaw Artystycznych w Olkuszu.

O asamblażach opowiadam w cyklu artykułów publikowanych w magazynie wnętrzarskim Living Room, a w wersji dłuższej na blogu.

Wystawa indywidualna – ASAMBLAŻE w Pałacu Zamoyskich w Warszawie / 2025

17 – 22 luty 2025 r.
Organizator: Koło „Plener” Oddziału Warszawskiego Stowarzyszenia Architektów Polskich (SARP)
Miejsce ekspozycji: Pałac Zamojskich, Sala Lustrzana, ul. Foksal 2
Wernisaż: 17 lutego, godz. 18:00

O asamblażach:
Punktem wyjścia dla moich prac są zwyczajne, codzienne przedmioty i związane z nimi wspomnienia. Pozornie rzeczy te nie mają ze sobą nic wspólnego, ale każdą z nich można wziąć w ręce. Dłoń pamięta obłości, kształty, faktury, a dotyk przywołuje refleksje, których korzenie sięgają czasów dzieciństwa.

Są tu przedmioty pochodzące z natury: kamienie, piasek, patyki, liście, kwiaty, pióra… i te wytworzone przez człowieka jak zdjęcie, kufel, kromki chleba, pędzle, listy… Im bliżej natury, tym opowieść jest głębsza i bardziej wielowątkowa. Jako materiał wykorzystuję również litery.

Realizując pomysł często idę za tym, co pojawia się w trakcie. Zdarza się, że nowa praca dojrzewa długo, przymierzam, robię zdjęcia, porównuję. Obraz zazwyczaj prowadzi do pojęcia, słowa–klucza, często odległego od wyjściowego przedmiotu.
Kiedyś okrągły kamyk był tylko ciekawym kształtem. Teraz, gdy patrzę na niego oczami osoby dorosłej, nabiera nowego znaczenia. Wraz z upływem czasu dobrze znane przedmioty obrazują nowe historie. Życiowe doświadczenia i świadomość upływu czasu zmieniły perspektywę powodując, że proste rzeczy stały się metaforą istnienia.

Mając wiele prac widzę, jak odnoszą się one do różnych okresów życia człowieka i jego zachowań: czasu narodzin i wczesnego dzieciństwa, czasu tworzenia związków, wyzwań dorosłego życia, skłonności do kolekcjonowania rzeczy, czy relacji z przyrodą. Zestawienie pokrewnych tematycznie prac z różnego okresu pozwala uchwycić, uniwersalny charakter opowieści, jaką ten cykl buduje.

Patrząc na swoje asamblaże czuję spokój. Dzięki nim odkrywam zasady, zgłębiam porządek świata i próbuję zrozumieć jakie jest w nim moje miejsce.

Obecnie cykl liczy ponad 40 prac i nadal się rozrasta. Wszystkie mają ujednolicony format 50 x 50 cm. Równolegle do budowania kompozycji tworzę opis, czasem wiersz. Tytuły prac zawierają numer kolejny, nazwę przedmiotu-inspiracji i końcowe słowo-klucz.

Moje asamblaże trzykrotnie brały udział w wystawach pokonkursowych Ogólnopolskiego Konkursu „Kolaż – Asamblaż” w Olkuszu w 2018, 2019 i 2023 roku. Asamblaż Most pozostał w kolekcji Kolekcji Sztuki Współczesnej Biura Wystaw Artystycznych w Olkuszu.

O asamblażach opowiadam w cyklu artykułów publikowanych w magazynie wnętrzarskim Living Room, a w wersji dłuższej na blogu.

Czas na sztukę – prezentacja w Otwartej Koloni

To był wyjątkowy dzień, w gronie czterech osób: Iwona Piszczelska, Ryszarda Łucja Jagielska, Basia Szyszko i Basia Golimowska miałyśmy okazję zaprezentować swoją twórczość w Otwartej koloni, przy ul. Górczewskiej 15. Spotkanie prowadziła Aldona Doliszna.

VII Konkurs KOLAŻ – ASAMBLAŻ w Olkuszu / 2023

VII Ogólnopolski Konkurs Plastyczny KOLAŻ – ASAMBLAŻ
1 – 30 grudnia 2023 r.
Organizator: Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu, ul. Szpitalna 34, Olkusz
Wernisaż: 1 grudnia 2023 r. , godz. 18:00

Z katalogu wystawy:

„Obiekty nadesłane na VII Ogólnopolski Konkurs Plastyczny Kolaż-Asamblaż były bardzo różnorodne, wysublimowane pod względem formy, świetnie technicznie przygotowane oraz wykazywały malarskość, mimo używania techniki kolażu czy asamblażu. Wiele kolaży wykorzystywało materiały z odzysku lub naturalne materie, wpisując się w modny obecnie kierunek Eko Artu. Na wystawie są również prace całkowicie odbiegające od tego nurtu – przygotowane z myślą o ekspozycji z całkowicie nowych i nieprzypadkowych elementów. Tu może pojawić się pytanie – czy kolaż musi być zbieraniną i układem „jakichś starych” rzeczy czy elementów? Czy jest po prostu układem na płaszczyźnie różnych materii i przedmiotów, które niekoniecznie muszą pochodzić z recyklingu? Sądzę, że w obecnych czasach działania interdyscyplinarne artystów możemy sprowadzić, czy też nazwać formą kolaży lub asamblaży, bo czym jest np. współczesna sztuka włókna, książka artystyczna? Do nowoczesnej formy zastawianych ze sobą różnych materiałów i dyscyplin sztuki wkradają się również nowe media i intermedia. Granica w określeniu, co jest kolażem, jest tu bardzo płynna, uznaniowa.” Joanna Baranek

IV Konkurs KOLAŻ – ASAMBLAŻ w Olkuszu / 2019

IV Ogólnopolski Konkurs Plastyczny KOLAŻ – ASAMBLAŻ
Organizator: Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu, ul. Szpitalna 34, Olkusz
Wernisaż: 15 listopada 2019 r., godz. 18:00

Z katalogu wystawy:

„Rokrocznie odbywające się w Olkuszu zawody plastyczne ponownie przyciągnęły rzesze profesjonalnych artystów i artystek. Do zakończonego właśnie IV Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego Kolaż – Asamblaż, którego historia – gdyby liczyć także jego pierwszą, regionalną jeszcze edycję z 2015 roku – liczy sobie już pięć lat, stanęło przeszło dziewięćdziesięcioro artystów i artystek. Cieszy więc, że tegoroczny konkurs, chociaż czwarty, to jednak jubileuszowy, cieszył się dużym i zasłużonym zainteresowaniem. Spośród nadesłanych prawie stu propozycji komisja w składzie prof. Tadeusz Błoński (przewodniczący), prof. Anna Bochenek i dr Wojciech Szymański do wystawy pokonkursowej zakwalifikowała niemal połowę zgłoszonych prac.” – dr Wojciech Szymański

Fundacja Kultury Afront o konkursie

Artyści biorący udział w wystawie: Michał Chudzicki, Agnieszka Jankowska, Kamila Jajkowska, Dorota Kuźniarska, Emilia Pitucha, Ireneusz Kopacz, Dariusz Słota, Anna Sołtysik, Małgorzata Stachurska, Agata Żychlińska, Agnieszka Gnass, Andrzej Popiel, Andrzej Rułka, Andrzej S. Grabowski, Angelika Głowacka, Bożena Franieczek, Damian Pacha, Henryk Widelski, Iwona Piszczelska, Jagoda Żyszkowska, Jerzy Gorbas, Jerzy Stępniak, Jessica Popko, Joanna Nalepa, Joanna Stawowy, Justyna Janek, Kamila Kasprzykowska, Krzysztof Kopeć, Maciej Miesznik, Małgorzata Drozd-Witek, Małgorzata Matynia, Marlena Makiel-Hędrzak, Ola Korzus, Paweł Olchawa, Piotr Rędziniak, Piotr Władysław Woźniak, Sebastian Brożyna, Stanisława Kumorek, Tamara Maj.

w

O tym jak ta praca powstawała możesz przeczytać TUTAJ.

III Konkurs KOLAŻ – ASAMBLAŻ w Olkuszu / 2018

III Ogólopolski Konkurs Plastyczny KOLAŻ – ASAMBLAŻ
Organizator: Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu, ul. Szpitalna 34, Olkusz
Wernisaż wystawy konkursowej: 7 grudnia 2018 r., godz. 18:00

Z katalogu wystawy:

„W tegorocznej edycji Konkursu uczestniczyło ponad siedemdziesięciu autorów, należących do różnych pokoleń i prezentujących ogromną różnorodność technik i estetyk. Co jasne, prezentują oni także rozmaite środowiska, wyrastają z różnych tradycji. Ta rozpiętość, przekładająca się także na wzajemną odmienność zainteresowań i kierunków wyraźnie uświadamia fascynujące zjawisko artystycznej wolności, ale też w pełni ukazuje dziedzictwo tradycji, z jakiej wywodzą się tytułowe gatunki – kolaż i asamblaż. Do dziś nie straciły one swego specyficznego charakteru, gwarantując uprawiającym je artystom absolutną swobodę osobistych poszukiwań, tak w zakresie formy, jak i treści. To dzięki niej prezentowane prace niejednokrotnie fascynują swą formalną i ideową autonomią, w pełni autorskim charakterem czy nie skrępowaną konwencjami ekspresją.” – autorka dr Ewa Herniczek

O konkursie na stronie Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Olkuszu.
Coś z niczego, czyli Kolaż-Asamblaż

Artyści biorący udział w wystawie: Jerzy Gorbas, Kamil Emanuel Klonowski, Anna Michalak Bartosz, Ireneusz Kopacz, Agnieszka Jankowska, Bożena Klimek- Kurkowska, Mirek Antoniewicz, Hanna Rozpara, Lidia Ziemińska, Józef Grzegorz Michałek, Bogna Fogler, Damian Pacha, Jakub Elwertowski, Monika Tomaszewska, Anna Zagórska, Dariusz Słota, Danuta Jamiołkowska, Beata Klimkowska, Andrzej Popiel, Mirosław Słomski, Anna Tarnowska, Waldemar Rudyk, Bożena Foder, Magdalena Kielak, Marzena Sroczyńska-Gudajczyk, Iwona Piszczelska, Agnieszka Kastelik, Joanna Zając- Slapničar, Anna Kałamarz- Kucz, Iwona Bugajska- Bigos, Justyna Pikulska, Joanna Sikorska, Przemysław Liput, Miłosz Horodyski, Joanna Stawowy, Anna Stankiewicz- Odoj, Grażyna Borowik- Pieniek, Aleksander Pieniek, Agnieszka Gnass, Izabela Biela, Stanisław Stach, Gabriela Federowicz, Anna Wójcik.

d

O tym jak ta praca powstawała możesz przeczytać TUTAJ.